Nami Book Festival - nơi hội tụ nghệ thuật sách tranh quốc tế
Được tổ chức thường niên từ năm 2005 tại đảo Nami, Nami Book Festival là một trong những sự kiện văn hóa nghệ thuật tiêu biểu của Hàn Quốc, quy tụ các họa sĩ minh họa, tác giả sách tranh và nghệ sĩ thị giác từ nhiều quốc gia.
Lễ hội năm nay diễn ra từ ngày 1 đến 17 tháng 5 với chủ đề xoay quanh sách tranh và văn hóa đọc. Trong hàng loạt tác phẩm quốc tế được trưng bày, dự án của họa sĩ Việt Nam Linh Lương nổi bật nhờ cách tiếp cận vừa giàu tính nghệ thuật vừa ứng dụng công nghệ hiện đại.
Khi người xem “bước vào” bên trong bức tranh
Điểm đặc biệt nhất của dự án Sài Gòn VR360 nằm ở việc tác phẩm không chỉ được xem như một bức tranh thông thường.
Thông qua kính thực tế ảo VR, người xem có thể đứng ngay bên trong không gian tranh, quan sát toàn cảnh 360 độ như đang hiện diện tại địa điểm thật. Theo Linh Lương, trải nghiệm này giống như sự khác biệt giữa việc nhìn bản đồ phẳng và đứng giữa một quả địa cầu.
Những công trình quen thuộc của Thành phố Hồ Chí Minh như: Bưu điện Thành phố, Trụ sở UBND TP.HCM, các không gian kiến trúc mang tính biểu tượng... được tái hiện dưới góc nhìn nhập vai, giúp người xem từ xa vẫn có cảm giác đang thực sự “tham quan” thành phố.
Một hành trình sáng tạo đầy thử thách
Để tạo nên trải nghiệm VR360, quá trình sáng tác trở nên phức tạp hơn rất nhiều so với minh họa thông thường.
Linh Lương cho biết anh phải liên tục đeo kính VR trong lúc vẽ để kiểm tra không gian và độ chính xác của phối cảnh. Một bức tranh không chỉ cần đẹp ở dạng phẳng trên trang giấy mà còn phải hấp dẫn khi người xem xoay nhìn mọi hướng trong không gian ảo.
Đặc biệt, với các công trình kiến trúc lịch sử, độ chi tiết trở thành yếu tố sống còn. Có những ngày anh ngồi hàng giờ tại Bưu điện Thành phố chỉ để quan sát từng viên gạch bông, từng hoa văn trên trần nhà nhằm tái hiện chính xác nhất có thể trong không gian VR.
Anh chia sẻ: “Khi đeo kính VR, người xem sẽ đứng ngay trong không gian đó, nên từng chi tiết nhỏ đều cần đủ rõ để tạo cảm giác chân thực.”
Nghệ thuật của sự cân bằng: Logic và cảm xúc
Không chỉ đơn thuần là một họa sĩ minh họa, Linh Lương còn xem công việc của mình là quá trình nghiên cứu văn hóa và hệ thống hóa thông tin bằng hình ảnh.
Anh cho rằng khi khai thác đề tài văn hóa Việt Nam, nghệ sĩ cần đặt tính chính xác lên trước sự bay bổng sáng tạo.
Chính vì vậy, mỗi tác phẩm của anh đều bắt đầu bằng việc tìm hiểu tư liệu, khảo sát thực tế và nghiên cứu văn hóa kỹ lưỡng trước khi đưa vào minh họa.
Phong cách của Linh Lương cũng khá đặc biệt: sử dụng nét vẽ làm yếu tố định hình chính, trong khi màu sắc đóng vai trò hỗ trợ. Điều này tạo nên cảm giác vừa hiện đại vừa giàu cấu trúc thị giác.
Từ góc nhìn cá nhân, họa sĩ Linh Lương nhận thấy ngành minh họa Việt Nam đã phát triển mạnh mẽ chỉ trong khoảng 15 năm trở lại đây.
Ngày càng có nhiều họa sĩ trẻ sống được bằng nghề, đồng thời xuất hiện những phong cách sáng tạo đa dạng hơn. Điều này giúp minh họa Việt Nam dần có vị trí rõ ràng hơn trong đời sống nghệ thuật và xuất bản.
Trong tương lai, Linh Lương muốn tiếp tục thực hiện: Hà Nội VR360, Hội An VR360, Huế VR360, và thậm chí là các dự án về Hàn Quốc hay nhiều quốc gia khác.
Anh mong muốn sử dụng nghệ thuật như một phương tiện khám phá văn hóa, giúp mọi người hiểu sâu hơn về các vùng đất thông qua trải nghiệm nhập vai bằng hình ảnh và công nghệ.
- Trạm Đọc tổng hợp
- Tham khảo: KBS World